二、中国文化产业发展趋势

无论是国内还是国外，文化产业的发展都经历了不同的发展阶段，并且不同的发展阶段体现的特点也不完全一致。目前，中国文化产业发展仍处于起步或初级阶段。不过，在中国经济高速发展的带动、产业升级需求刺激和各界的重视下，今后二十年将是文化产业快速发展的时期。因此，对于重视文化产业的各界人士而言，把握今后中国文化产业的发展趋势是至关重要的。

第一，中国文化产业将处于可持续的快速发展的时期。这种快速发展对人力资源提出了许多新的要求。文化产业管理的学科建设和人力资源开发将成为推动中国文化产业持续快速发展的核心动力。文化产业人力资源开发不仅将促进文化产业的发展，也将推动其他产业的升级发展。

第二，文化产业对家庭文化既是挑战也是机遇。文化产业的快速发展对教育和家庭文化建设的影响是多维度的。首先，家庭文化面临挑战，特别是当青少年成为主流的文化消费者时，这种挑战更加凸显。政府和企业都应当研究青少年文化娱乐的特点，特别是他们注重时尚性、互动性、体验性和参与性的特点。青少年文化消费如沉迷网络问题无疑需要引导，而这种引导的方法是需要着力研究的。其次，少儿教育和娱乐已经成为巨大的产业，这种产业又在快速增长当中。当然，产业的核心还是应试教育的辅导及其相关产品为主，缺乏品格塑造的文化精神提升。再次，家长教育是个崭新的领域，既需要重视综合素质的提升，也具有一定的产业价值。

第三，娱乐无边界成为主流的娱乐形态，实现随时随地娱乐成为人们生活方式的重要组成部分。青少年是无边界娱乐的主体，他们已经把无边界娱乐形态作为一种生活方式。如上所述，它对于教育工作者带来了严峻的挑战。如何在娱乐和应试教育的文化环境中增强引导性，是社会各界需要深入研究解决的课题。

第四，信息技术与内容融合推动四C合一（内容、计算机、通信、消费者电子含家电具有融合趋势），并且由内容驱动硬件增长，形成了巨大的数字文化产业领域。例如，在通信领域，内容驱动发展模式已经逐步成为主流的商业模式。可以说，电信领域已经逐渐转化为传媒产业，在数字文化产业领域需要适应技术的革新和生活方式的变化。

第五，内容为王与平台为王的结合。频道多样化、丰富化带来巨大的内容服务缺口和商机。好的内容包括故事、作品、节目、活动等，决定产业链的长度、广度和规模效益。畅销小说和动画电影是典型代表，像《哈利·波特》、《米老鼠与唐老鸭》和《喜羊羊与灰太狼》等可以催生庞大的产业链。基于此，需要改革教育体系，培养会讲故事的各类创意人才和文化产品开发人才。虽然国外基本上充分体现出内容为王的特点，国内的内容收入也在稳步提高，但是因为传媒垄断的格局决定了内容服务收益的有限性，当前最好的商业模式仍然是内容加平台服务的结合体。

第六，价值增值服务形态的产业链经营成为文化企业最基本的商业模式。无论是产业链的纵向还是横向拓展，都可以增加经营收益。遗憾的是，目前国内的一些内容原创领域一般都缺乏产业链，导致发展步履维艰。如何拓展产业链，开发文化产品的价值增值服务形态，是普遍存在和迫切需要解决的问题。

第七，活动经济将持续快速发展。所谓活动经济是以各种活动来拉动经济，通过吸引参与而形成规模消费，包括会议、展览、培训、选秀、节庆、娱乐体育竞技比赛、商业交流等活动，将成为拉动经济规模发展的主要活动形态。例如，北京近几年庙会综合收入每年增长30%左右。动态旅游，包括活动经济带来的活动交流性质的参与性、体验性旅游，将与自然景观的静态旅游并驾齐驱。而动态旅游主要是以活动经济为依托的文化旅游。由此，各地不仅要重视白天的旅游，还要重视夜间的娱乐，以各种活动来吸引旅游者增加消费。

第八，以提高知识技能为基本产品形态的培训产业将持续快速发展。包括英语、境外汉语培训和企业家、公务员培训、教育培训以及各种专业技术培训，到2010年全国已经具有1800亿元的规模。随着全球化的发展、人才竞争的日益积累以及不断提高素质需求的持续高涨，培训产业将继续高速发展。

第九，新媒体产业成为媒体产业的主流形态。预计到2014年，包括互联网和手机在内的媒体平台的完善，特别是视频内容产业的发展、定制内容服务以及广告等的收入将占领半壁江山以上的媒体市场份额。

第十，部分传统媒体产业和传统曲艺的表演艺术产业将受到冲击。其中，图书、杂志、光盘、唱片、数码相机、地方戏曲等都将受到不同程度的冲击，数字阅读或多媒体阅读将对纸质印刷媒体带来持续化的冲击。

第十一，体育产业稳步发展，特别是以足球、篮球、网球和高尔夫球为核心的球类产业将持续获得快速发展。中国的后奥运时代，体育产业将显示更加强劲的发展势头，特别是球类产业将成为体育产业的核心。但是，当前体育领域的体制和观念依然滞后，需要突破现有的体制机制，才能释放出体育产业的活力。

第十二，政府扶持文化产业的发展，体制机制改革将释放出更大的市场活力。各种主要媒体资源仍然掌握在政府手中，但是政府将扶持大型文化企业上市融资，并且推动文化出口。易言之，一方面由市场配置资源仍然需要持续化的改革，另一方面，政府推动也带来许多政策性利好。同时，区域政府普遍重视文化产业发展，区域政府的推动将给文化企业提供新的发展契机。当然，部分区域政府搞错了方向，在做法上也出现一些问题，特别是向硬件思维和历史复古思维寻找金矿的做法需要调整和改进。

第十三，各类文化企业将通过并购而获得快速发展。世界主要文化企业都是通过并购而成长的，在中国，包括华谊兄弟、分众、盛大、新浪等企业已经呈现出这种趋势。当然，在中国，企业并购要求政府扩展企业上市融资平台，推动企业上市的速度和素质。假如文化企业发现了适合自身发展的并购方法，将大大促进龙头企业队伍的壮大。

第十四，文化产业将推动传统产业发展，包括推动制造业和建筑业的升级改造。特别是创意设计产业蓬勃发展，将为制造业提升附加价值做出主要贡献。同时，随着人们生活品质的逐渐提高，地产业也将以文化地产为主流发展形态。

第十五，创建文化产业集聚园将成为各地发展文化产业的主要方式。当然，不是所有的产业集聚园都可以获得竞争力，产业集聚园需要打造内生和良性产业链才能获得可持续发展的空间，因此，各地政府和企业都需要避免产业集聚园的泡沫化，注重通过调整和引导来提升产业集聚园的集聚度和竞争力。

第十六，文化市场的国际化进程不断加快。当前，文化产业的竞争已经是全球市场的竞争，我国的文化企业需要大幅度提升国际竞争力，不能仅仅依靠古人的恩泽，在所谓的“越是民族的就越是世界的”观念中沾沾自喜和自我陶醉。相反，政府和企业需要以“越是超越民族的就越是世界的”作为对于上述观念的反思和弥补。

第十七，文化艺术与文化会展活动项目趋向于大型化、品牌化。活动项目需要大型化、持续化，特别是会展、体育赛事、选秀等，应当保障持续化运营和溢价效果，这就需要自觉打造和形成具有知名度的品牌。这要求努力提升“软件”品质，“软件”越吸引人越好，而硬件越小越可以避免浪费。

第十八，明星经济将持续活跃。明星将成为内容产业的一部分，并且通过形象代言、广告服务等促进产业的规模化，延伸到其他产业。总体上说，明星越多，特别是大牌明星越多，文化产业就越发达。中国依然缺乏大牌明星，包括体育娱乐和演艺、影视传媒、虚拟明星等，明星经济仍存在巨大的发展空间。

第十九，广告市场持续发展。一方面，与数字内容相对应的，包括植入式广告等广告服务产业和移动视频领域的广告产业都将快速发展，另一方面，品牌服务的广告竞争将更加激烈，广告企业需要更多结合技术变动和创意设计来获取自身的发展空间。

第二十，“王者通吃”将逐渐凸显。电影、电视、游戏、动画、搜索技术、音乐下载服务、艺术拍卖、手机内容网络等领域的前十位规模化企业将占据80%以上的市场份额。这种趋向要求中小企业在进入内容为王领域时要慎重行事，特别是要以占据优势产业链环节作为自身发展的重点。