张旭《山行留客》

山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。

纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。

张旭的《山行留客》，可谓景短而意长，诗短而情长。诗作虽为唐声，给人的却是典型的宋格。

首先是首两句即议论。为达此目的，诗人简化了描写的充分性，而将大好春光笼统于“山光物态”之中。山景物象，在春日春光里本来可以尽情描述，但诗人笼括于一“弄”字之中，可谓惜墨如金。确实，这一字充分体现了大自然生机活泼、温柔欢悦的一面。这是春天最让人着迷的地方。由于诗人的写作侧重点不在山光物态的描述上，故而点到即可。我们看，采用简括描写，再挑选富有表现力的词汇，形成议论生发点和聚焦点，然后便是诗人的规劝“莫为轻阴便拟归”。有点儿不同凡响。世俗的眼里，天色一旦有些微之变（轻阴，即“微阴的天色”），人们便“未雨绸缪”，以为大雨将至而急匆匆地回撤。这种惯性，多半是怕雨淋湿衣服吧，但也因此少了许多山中游玩的风雅与情趣。

不过，在诗人看来，与其说是衣服怕被雨淋了，是心理预防作祟，不如说是经验的严重缺乏。所以诗人又再为申述，故而又有三四句的“再劝”。诗作说“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣”，即使是真晴响晴，一旦你走入深山，在那里，白云缭绕，它们也会沾湿你的衣裳的。其实，沾湿点衣物又有什么可怕？即使真来点春雨又有什么呢？这时候，你才能真正体会到“山光物态弄春晖”之妙啊！春光明暗强弱变化不定，山景物象阴阳变幻万千。以一颗从容的心走进大自然，才能领略春光真正的趣旨。

这里的关键，是要解会大好春光里的无限风情：晴自然好，阴也很佳啊！这是艺术家的眼界。比如，在大画家吴冠中先生《画里阴晴》里：“雨洗过的茶场一片墨绿，像浓酣的水彩画。细看，密密点点的嫩绿新芽在闪亮；古树老干黑得像铁；柳丝分外妖柔，随雨飘摇；桃花，我立即记起潘天寿老师的题画诗‘默看细雨湿桃花’，这个湿字透露了画家敏锐的审美触觉。”“湿，渲染了山林、村落，改变了大自然的色调。……雨后，红土成了棕红色，草绿色的竹林也偏暗绿了，它们都渗进了深暗色的成分，统一于含灰的中间调里，或者说它们都含蕴着墨色了。……湿了的大自然景色却格外地有韵味。中国画家爱画风雨归舟，爱画‘斜风细雨不须归’的诗境。因为雨，有些景物朦胧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大画家在挥写不同的画面，表达着不同的意境。”

然而，再稍作思考，诗人好发一通议论，难道是为了表达自己的一番独特见解吗？好像又不是。一般人谁会强为人师、好为说道？看看诗题，可能会恍然大悟，原来诗人发此议论，强为异声，都不过是热情的“留客”使然。太好客了，所以就变着法子挽留人家，总是那么有理由，总是那么侃侃而谈，甚至有时候变得慷慨激昂了。

而这，又是表示做人“情深义长”的惯有心理路数。

【作者简介】

张旭（约685—759），字伯高，吴郡（今江苏苏州）人。曾官常熟县尉，金吾长史。工书，精通楷法，草书最为知名，传大醉后呼喊狂走，然后落笔，世呼“张颠”。与李白、贺知章等人共列“饮中八仙”。文宗曾下诏，以李白诗歌、裴旻剑舞、张旭草书为“三绝”。诗亦别具一格，以七绝见长，与贺知章、张若虚、包融号称“吴中四士”。其诗存世6首。