其一
千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，
水风空落眼前花，摇曳碧云斜。
其二
梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，
斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲。
一个花间词人的梦中江南，总是给人们太多的想象和期待。
历代词人趣话提到温庭筠，认为他才是一个真正懂得花间词的艺术价值的人，在传统的诗话批评语境中能坚持自己的这种风格。《旧唐书》本传中说他“能逐弦吹之音，为侧艳之词”。作为花间词人的鼻祖，温庭筠始终都是一个性情中人。阅读宋词的时候，除了镜中悲欢，词人本身的不羁，也让人倍感难得。
这个传说中的杜陵游客，早年辗转天下，临水而居，登高望远，在追寻古人之风的途上他走了很远的路。温庭筠幼时已随家客游江淮，阅历丰厚，写词自然亦是浓丽精巧，气韵生动。
刚刚从错综复杂的宫廷险恶迷局中脱身，词人来到江南，重新回到属于他的自由世界，身心都可以轻松一下了。因为在山雨、古寺的怀抱中，要比宫闱之争的棋盘时局中安全得多。于是，这下笔就多了几分闲愁，从容落墨的宽敞心怀。
虽然一生之中有过太多的糊涂事，但是并不妨碍他在词史上的开山之祖的地位。王拯《龙壁山房文集忏庵词序》云，词体乃李白、王建、温庭筠所创，“其文窈深幽约，善达贤人君子恺恻怨悱不能自言之情，论者以庭筠为独至。”周济《介存斋论词杂著》云：“词有高下之别，有轻重之别。飞卿下语镇纸，端已揭响入云，可谓极两者之能事。”这里是对温庭筠这个花间词人对词题开创之功的首肯。而周济的评论，则是说明温庭筠在词的创制与填写方面的造诣出神入化。
第一首，写思妇深夜不寐，望月怀人。“千万恨，恨极在天涯”，温庭筠早年才思敏捷，以词赋知名，然屡试不第，客游淮间。温庭筠代人作赋，不久离开襄阳，客于江陵。这样的人生阅历是丰富的，何况这些苦愁在词人看来是不必感觉难堪的。
这种随遇而安的心态，是词人性格的疏旷，气质的野逸。温庭筠当初扰乱科场，被贬为一介县尉，当了一个芝麻大小的官。直到后来襄阳辟为巡官，此时温庭筠已56岁。这个花间词人似乎是看轻这段苦短的。这就是宋代词人的气质，做知县，或者书记官，他们这种随遇而安而用之不竭的热忱，内在生命燃烧的温度是难于透过平静的表面察觉的。他们的喜怒哀乐并不完全等于其生命空间的真实状态。每一次贬谪。他们的精神和思想就愈加坚硬。
临水而居，看青山隐隐水迢迢，这是沉静的智慧。一个花间词人，在襄阳，温庭筠与皮成式、周繇等交游酬唱，乘木舟而周游天下，策瘦马而疾驰四野，颇有点春秋君子之风。他的词又是那样浓艳，甜蜜，善于描摹、精通音律，或者写女子闺情，风格浓艳精巧，清新明快。
“山月不知心里事”，这个花间词人的痴是如此，忧悒也是如此。这三句是写宁静的夜晚，山头明月，心事无人可解。这情愫像是一个女子的寂寥，也像词人在写人生羁旅，江湖往事。古人说温庭筠少负才名，然屡试不第。又好讥讽权贵，多犯忌讳，因而长期抑郁，终生不得志。他心里一定有许多故事要讲的。“水风空落眼前花，摇曳碧云斜”，虽然多写空泛的景物，但是韵味含蓄，在词境的营造上，是有着独特的个性色彩的。
南宋时人黄叔旸云：“飞卿词流丽，宜为《花间集》之冠”。这句子就是流丽，清亮之美。花间词人的华美笔法，婉转的曲调，让人遐想之余，难于释怀。
《北梦琐言》说温庭筠“才思艳丽，工于小赋，每入试，押官韵作赋，凡八叉手而八韵成”，所以时人称为“温八叉”。在我国古代，文思敏捷者，有数步成诗之说，而像温庭筠这样八叉手而成八韵者，再无第二人。
《梦江南》是温庭筠的名作，写思妇的离愁别恨。第二首，写思妇白日倚楼，愁肠欲断。两首词以不同场景塑造同一类人物。一个是深夜不寐，一个是晨起登楼，都写得朴素自然，明丽清新，没有刻意求工、雕琢辞句，但却能含思凄婉，臻于妙境。刻画人物形象生动传神，揭示人物心理细腻、逼真，足见作者技巧纯熟，既擅雕金镂玉的瑰丽之作，又有凝练的绝妙好词。
第二首词，是宋词历史上的一个经典之作。写一个女子梳洗之后，顾盼来人，倚楼远眺，望着江水的情景。这里就显示出了他善于选择富有特征的景物构成艺术境界。表现人物情思，文笔含蓄，耐人寻味。既擅雕金镂玉的瑰丽之作，又有凝练的绝妙好词。
俞陛云《唐五代两宋词选释》：“千帆”二句，窈窕善怀，这里是指词风而言。温庭筠的花间词词风逐渐变得洗练，自然，清新可感，在艺术手法上的成熟，都使得这篇词形象层的描绘更加动人。“过尽千帆皆不是”，这就将等待的漫长，守望的痴情烘托出来了。句子清新明朗，琅琅上口，接近口语化的写法。
那片片的白帆，似乎和天际的流云一样飘在空中。肠断白蘋洲，白蘋洲，就是长满了白色蘋花的小洲。这里是指相思，无尽的等待之中，陷入愁闷。
温庭筠精通音律，熟悉词调，在词的格律形式上，起了规范化的作用，艺术成就远在晚唐其他词人之上。他的诗与李商隐齐名，世称“温李”。其词题材较狭窄，多红香翠软，开一派“花间词”香艳之风。
温庭筠的江南正如传说里的桃源不可寻觅，却会一直存在内心世界的角落。也许只有那山里的明月，才知道一个花间词人的半生寂寞。