摘要

本书基于对“独立动画”的一般界定而展开，分析独立动画如何通过媒介实验与多层面批判确立自身，一方面与以好莱坞动画为代表的主流动画进行互动和对话，另一方面也由此拉开与主流动画创作模式的距离，双方都在这种动态关系中调试着各自的形式和风格。

异质性是动态对话的基础，独立动画家们或大多在自发层面进行媒介实验，或在自觉意义上进行权力话语批判、社会批判和自我批判。本书将这种实验与批判视作对话，即在“以艺术家为中心”的创作形态中与“以制片人为中心”的好莱坞动画展开异质性的对话。

独立动画的媒介实验有其背后的动力。在现代艺术重建艺术观念的语境中，材料的物性得以开启。黏土、玻璃、沙子乃至实物等多种材料被纳入独立动画的实验，并建构了黏土动画、沙动画、实物动画等新的动画形态。同时，实验源自批判的精神。批判性确立了独立动画的艺术家们使用媒介的方式，恰恰是从质疑大众传媒的角度出发。通过直接动画、录像艺术和数字艺术的方式，独立动画思考和探索电影、电视和数字媒介的异质性。

独立动画是以艺术家为中心而展开的实验和批判。独立动画的艺术创作，也是艺术家探索和识别自我的过程。通过观照社会以及自我批判，独立动画开拓了动画与记录影像结合的新类型，形成了与历史、与社会、与自我的对话。

并且，本书也注意到这种对话是动态的和多角度的，独立动画在试图突破好莱坞动画的固化模式时，也面临自身突围的挑战——需要认识到已开拓的媒介语言可能在某种程度上又变为一种权力话语，束缚动画专业的高等教育和年轻的艺术家。

“工夫在诗外”，南宋诗人陆游的话在今天依然有启发性。动画领域中的动态对话往往受到其他领域的激发和推动，并使得独立动画不断保有突破动画既有范畴的欲望和动力。因此，本书着眼于动画世界建构和演进中动态对话的诸要素和动力，希望通过分析这些往往来自跨领域的动因展现独立动画更为丰富的可能性。

关键词：独立动画；异质性；批判；对话；媒介