前言

Preface

通常来说，学习漫画的教材都落脚在绘画方面，但是根据我7年的从业经验来看，绘画虽然很重要，但不是最重要的。想成为真正的漫画家，就要同时拥有出色的讲故事能力、高超的镜头表现力、创新的设计能力以及扎实的绘画能力。换言之，即拥有创作剧本、设计分镜、设计内容的能力以及画功，我在这本书里告诉大家的就是除去绘画（画功）之外的“四分之三”的技能。

在这本书里，我抛开了很多同类图书枯燥乏味的叙述方式，运用了大量的图画和轻松的语言，向大家展现这“四分之三”的技能。为了方便大家阅读和学习，我把这“四分之三”的技能分为了三个阶段。

第一阶段就是创作剧本阶段。在这一阶段，我们会由浅入深地学习剧本的基础架构，以及精彩的故事是怎么编排的，当然也会学习怎么去取悦读者。这一阶段的目的在于帮助读者从无到有地掌握写故事的能力，因为剧本是漫画的根基。

第二阶段是设计分镜阶段。在这个阶段开始时，我们已经掌握了创作漫画的基础，也就是创作剧本的能力，那么接下来就是学习“如何将故事讲出来”！学习设计分镜阶段会结合大量的漫画和电影作品，讲解镜头和分镜格子的使用技巧，当然也紧跟时代的步伐，会讲解条漫的绘制，毕竟漫画是流行文化的产物。本阶段除了介绍基础的分镜理论知识，还介绍了三种流派的分镜绘画思路！

第三阶段是设计内容阶段。这里的“设计”并不是单纯的绘画设计，而是回归起点，从人物的内心开始一直到整个漫画世界的设计！设计的内容分为三个部分：人物设计、世界（文化）设计以及特殊元素（道具）设计。

虽然是分离开来的三个阶段，但其实所有的知识点是递进的，从创作故事到用画面讲述故事，最后再回到如何创作一个更好的故事。在每一阶段我都会按照课题布置作业和思考内容，来辅助读者消化知识。

在设计阶段后，我还讲解了漫画中与平面构成和特效的应用相关的知识，帮助大家将前面三个阶段的知识更好地运用到漫画创作中来。

非常感谢购买这本书的朋友们，希望这本书能给大家的漫画创作带来实质性的帮助，帮助大家从无到有地去创作一部自己满意的漫画作品。漫画创作的道路是艰辛的、充满挑战的，希望朋友们在以后的挑战中，都有我的陪伴。

德猫 D_Richard

2020年1月于西安