会员
艺术与心理学：我们如何欣赏艺术，艺术如何影响我们
更新时间：2021-11-19 09:35:45 最新章节：参考文献[1]
书籍简介
这本书探讨了关于艺术的长久以来的谜题，并使用社会科学方法（访谈、实验、数据收集、统计分析）的实证研究，来阐明这些问题。经过检验的研究揭示了普通人是如何思考这些问题的，以及为什么他们会以这种方式思考。这些问题包括：到底什么是艺术？我们从艺术中体验到“真正的”情感了吗？当我们在现实生活中刻意回避负面情感时，为什么还要从艺术中寻找悲伤和恐惧呢？我们如何判断什么是好的艺术？审美判断有什么客观的标准吗？为什么我们会贬低赝品的价值，即使我们——甚至是专家们——无法将它们与真品区分开？小说能增强我们对他人的同情和理解吗？学习演奏音乐能提高孩子的智商吗？现代艺术是我孩子能做的吗？艺术天赋是先天的还是后天的？本书用心理学研究的视角解读了人们关于艺术的种种困惑，是艺术爱好者的必读书。
品牌：机械工业出版社
译者：王培
上架时间：2021-11-01 00:00:00
出版社：机械工业出版社
本书数字版权由机械工业出版社提供，并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行
最新章节
最新上架
- 会员本书旨在从艺术设计理论与视觉风格分析的角度来研究新媒体，内容涵盖新媒体概念、分类、发展历程、常用软件，以及典型网站、人物与事件等多个方面，同时对新媒体艺术的类型和发展脉络，特别是元宇宙时代的加密数字艺术进行了介绍。全书从新媒体的基本概念和媒体特征出发，逐步阐述了数字媒体、网络媒体、手机媒体等主流新媒体类别的发展状况、视觉特征与代表性作品。虽然新媒体发展历史相对较短，但仍然经历了多次技术与设备革新，艺术8.7万字
- 会员本书从近100幅世界名画中总结出可以被轻松理解，或者说易于参考的配色方法，通过鉴赏、分析，提取色值等方法，让这些配色方法能够直接被读者运用到平面设计作品之中。本书主要分为“色彩的组合搭配”和“色彩的应用技法”两大部分，分别从配色方案和配色技法两个方面入手分析，概括了不同类型的配色方法，比如同类色配色、互补色配色、对比色配色等，以及35个实用的色彩应用技法，让读者会看名画、懂名画，学会将名画的色彩搭艺术4.1万字
- 会员本书从民间说唱与古代小说交叉、互动的视角，较为系统地考察了唐五代以来民间说唱与小说之间的双向影响，具体地揭示了说唱文学与小说的联系与区别，深人地阐析了说唱文学与小说的一些重要的文体艺术特征生成、发展和演化的动因及其体现的艺术规律，有效地弥补了说唱与小说研究的薄弱环节，有助于更好地建构古代说唱文学史与小说史。艺术18.8万字
- 会员本书以研究自然为起点，直接观察自然、感受自然，强调主观感受与表现，着重于具象思维与抽象思维之间交叉转换的训练；围绕设计学科的特点，分阶段、分步骤、分层次组织教学：让学生多方位地接近自然，多角度地思考造型和空间，培养符合设计需要的思维方式和“造形”“造物”的创造力。在造型训练中注重画面形态的处理与主观表现，并结合实际案例进行分析。寻找基础课与专业课的链接点，使这种训练成为设计教育中具有专业性的基础教艺术4.3万字
- 会员《中国色：手艺里的中国色彩美学》是一本以中国传统手艺人的工作以及他们的生活为内容的访谈录以及关于他们手艺里的色彩美学的合集。全书由民艺研究者和独立设计师联袂打造，按照色系进行章节安排，在每个色系中，挑选了几种有代表性的色彩。在这些色彩背后，是中国手艺人的历史，或引人注目，或举足轻重，或令人震惊。旨在解读中国传统色的源流和美学特征，让传统色彩走进日常生活，让读者读懂中国传统手艺的美学精髓与精神内核。艺术6.7万字
- 会员本书主要从思想文化视角，探讨中国古代乐律学与天文历法、阴阳五行、国家礼制等层面的关系，强调回归历史语境，以综合思维观审视与看待律学问题，探讨乐律学之于文化层面的本质与深层涵义。内容由宇宙生成论与乐律学、阴阳五行学说与乐律学、律历合一与纳音术、吉礼乐律制度、宾嘉乐律制度、礼制下的用律观念、音律的文化内涵等七个部分组成，论证了古代乐律学理论源于对自然界的观察，发展中深受思想文化影响，追求“天人合一”理艺术22.2万字
- 会员艺术创造方法是艺术存在的基本前提，是一切艺术理论的基础。本书以艺术创造的“模仿”与“虚拟”为基点，在技术现象学和跨文化研究的理论视野下，梳理原始仪式艺术的“模仿”与“虚拟”及其艺术创造系统；考察东、西方艺术对“模仿”与“虚拟”的差异性选择所形成的审美偏好；探究技术变革对艺术类型演变的推动作用，以及各类艺术中的“模仿”与“虚拟”；反思数字技术的“模仿”与“虚拟”对艺术活动以及当代美学的重构，以期深化艺术19.9万字
- 会员本书坚持从社会结构、社会制度、文化规范、意识形态以及民族心理结构等宏观视角探讨先秦乐教文献的生成规律，同时从微观层面来研究儒家士人的社会行为、文化人格甚至是个人职事对儒家乐教文献生成的影响。在此基础上，将文献生成史与乐教思想发展史紧密结合起来，并从文献生成的角度去探讨中国先秦时代儒家乐教思想的形成与发展，深入考察儒家乐教的道德指向、审美关怀和伦理精神等，打破了传统文字文献的“静态”研究范式，呈现为艺术25.5万字
- 会员阿慧·丹托（ArthurDanto，1924—2013）是美国当代十分具有影响力的艺术哲学家。近年来，他的“艺术的终结”“艺术世界”“艺术的定义”等思想在国内引起了广泛的讨论。本书立足丹托的历史哲学思想，较为系统地梳理了他的艺术理论的发展轨迹，一方面从艺术世界、艺术的终结、意义美学等方面揭示丹托艺术理论的建构策略，另一方面描绘丹托艺术哲学与艺术实践的张力关系，以期为中国当代艺术理论和艺术实践提供艺术17.5万字